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viernes, 7 de febrero de 2025

En Portada, exposición fotográfica en Studio RGF de Madrid, del 13 al 15 de febrero 2025

 

Del jueves 13 al sábado 15 de febrero presento la exposición fotográfica "En Portada" en la galería Studio RGF, Arriaza 11, Madrid. Se podrán ver los originales de las covers de discos de Juan Antonio Nieto, Javier Piñango, David Area, Edith Alonso, Luis Marte, Fredrik Nilsson Metek...
Mil gracias a Javier Mazorra y Roberto Gonzalez Fernandez por esta oportunidad.
 


A lo largo de los últimos 15 años he realizado portadas de discos para artistas de música experimental y arte sonoro que han sido publicados tanto en España como en Argentina, Grecia, Reino Unido, Alemania, Brasil, Uruguay...

Mi fotografía encaja muy bien con este tipo de músicas bastante abstractas, así que he utilizado las fotografías de mis series: “Arte de obras”, “Muros” “Rayos X” “Paisajes Soñados”

He hecho portadas para Edith Alonso, Luis Marte, Javier Piñango, Fredrick Nilson Metek, David Área y Juan Antonio Nieto. He realizado bastantes más de las que pretendo mostrar aquí, sobre todo para Juan Antonio Nieto y Javier Piñango.

 

Se podrán ver las portadas de los siguientes discos:

Juan Antonio Nieto: Litium. Audiotalaia. 2011. España
http://www.audiotalaia.net/2016/06/at044-juan-antonio-nieto-lithium.html

Juan Antonio Nieto: Shortcut. Exp-net. 2014. España                                                      https://archive.org/details/ShortcutJANieto

Luís Marte - Juan Antonio Nieto: Live en la Taberna Alabanda.  Fuga Discos. Argentina 2014.
https://fugadiscos.wordpress.com/2014/02/24/luis-marte-juan-antonio-nieto-live

 Juan Antonio Nieto: Static. Plus Timbre. 2015. Grecia

 http://plustimbre.com/index.php/releases/47-0092015                                                                                                             

Juan Antonio Nieto: Isolated. Plus Timbre. 2016. Grecia.
https://plustimbre.bandcamp.com/album/isolated

Juan Antonio Nieto & Metek: Umber. Gruppo Ungido. 2016. España. https://archive.org/details/04JuanAntonioNietoAndMetek_UMBER_OU27lsd3

Javier Piñango: i.r.real 8. Plus Timbre. Grecia. 2016
http://plustimbre.com/index.php/releases/150-0412016                                                            

Javier Piñango/David Área: Drôle de guerre. Marbre Negre. 2018 España con galleta
https://marbrenegre.bandcamp.com/album/dr-le-de-guerre

Edith Alonso: Χώρα. Truth Table. UK .2019.

https://tt-edithalonso.bandcamp.com/album/

Juan Antonio Nieto: Dry Grass. Marbre Negre 2019

https://marbrenegre.bandcamp.com/album/dry-grass

Javier Piñango. I.r.real 10. Audiotalaia. 2022

https://audiotalaia.bandcamp.com/album/i-r-real-10

Javier Piñango: discoTalgo. Grupo Ungido 2024

 https://gruppoungido.bandcamp.com/album/discotalgo

Juan Antonio Nieto and Javier Piñango: Two unfocused cardinal points. Marbre Negre. España. 2016.  http://www.marbrenegre.com/album/two-unfocused-cardinal-points

Javier Piñango/Juan Antonio Nieto: Afterglow. Plus Timbre. Grecia. 2018 30 x 30 cm Portada y contraportada
http://www.plustimbre.com/releases/LP0012018.html

Juan Antonio Nieto & Javier Piñango: Broken Image. Plus Timbre. Grecia. 2020. 30 x 30 cm.

https://plustimbre.bandcamp.com/album/broken-image


viernes, 15 de noviembre de 2024

discoTalgo de Javier Piñango (2024)

 discoTalgo de Javier Piñango para Gruppo Ungido (2024)


Les va a fascinar este viaje de ida y vuelta del músico madrileño Javier Piñango
Estoy muy contenta porque Javier ha vuelto a confiar en mí para realizar la portada.
Escuchen y descarguen desde el bandcamp de Gruppo Ungido este "discoTalgo".

https://gruppoungido.bandcamp.com/album/discotalgo

Javier Piñango dixit:

discoTalgo ya ha llegado!!
Publicado por ese sello cómplice y querido que es Gruppo Ungido, este nuevo disco mío está inspirado mental y sónicamente por aquel monstruo de metal que era el viejo tren Talgo, tan unido a mi memoria y a la memoria colectiva de muchos de nosotros...
 
Contiene dos únicos temas extensos: "Ida" y "Vuelta"... Dos viajes eléctricos de intenso calado emocional, elaborados, ¡cómo no!, con el Korg MS20, esta vez procesado en busca de un sonido premeditadamente "oxidado"... En su discurrir hay secuencias y loops, trance rítmico continuado y repetitivo a la vez que básico y minimal, sin ocupar este discurrir jamás los lugares comunes de lo "industrial o minimalista" al uso...
 
El disco tiene portada y fotografías (incluidas en la descarga) a cargo de (no podía ser de otra manera) mi querida amiga cómplice Almudena Villar (Latimeria Acúfenos), con ese toque suyo, tan suyo, de plasmar el detalle y llevarlo a otra dimensión: chapa, metal, plata y rojo, tornillos, fuelles... Y más complicidades necesarias y fabulosas: el disco incorpora también un maravilloso texto "ferroviariosonoro" escrito por otro gran amigo, David Area, que como ya saben es una autoridad en la materia (en todos los sentidos), también incluido en pdf en la descarga...
 
Mil gracias a los citados y por supuesto al gran A.l. Guillén (por todo, absolutamente todo) y a Mara B. Stones (por su magnífico vídeo promocional de discoTalgo)!!

David Área ha escrito este bonito texto para el disco de Javier:

El alma es la parte del carril que une la cabeza con el patín. Literalmente, los trenes circulan sobre un alma de acero. Quizás por ello locomotoras, vagones y coches estén tocados por ese aura especial que los hace cálidos, melancólicos, nostálgicos y fascinantes a pesar de sus facciones, en muchos casos, monstruosas. Ningún otro transporte es capaz de emocionar como lo hace un tren llegando a una estación. Imposible no atravesarlos con la mirada del niño que algún día fuimos y que Javier Piñango rescata para convertirla en un trayecto sonoro de Ida y Vuelta en este “discoTalgo”.

“discoTalgo” es un trabajo donde, por sus premisas, lo fácil sería recurrir a la repetición rítmica industrial, a lo puramente maquinal y a la imitación de patrones con el fin de crear lazos estéticos tan manidos como estériles. Desde ya, olvidemos esta idea. Sus casi 50 minutos de duración rezuman -ciertamente- acero, balasto, electricidad y gasoil, pero transformados en dos relatos emocionales, dos historias complementarias de un viaje personal desde y hacia los recuerdos instalados en la época dorada del ferrocarril español con los míticos Talgo como abanderados de la innovación.

Como en todo buen viaje, la “ida” se desvela misteriosa y ansiosa bajo la promesa de llegar a un destino a todas luces más interesante que el punto de partida. El paisaje se intuye con el avance de los segundos en ese discurrir continuo, a veces percibible como estático, tan propio de los trenes. Envuelto en un minimalismo no muy habitual en los trabajos de Javier, el sonido fluye constante y se accidenta por momentos en una suerte de diálogo con el entorno imaginario que permite, incluso, vivenciarlo de forma física.

Y como en todo retorno, la “vuelta” es un maremágnum de recuerdos, un ir y venir de vivencias que se acumulan en la retina mientras nos aproximamos de nuevo a la cotidianidad. El paisaje deja de tener importancia y la comodidad ha desaparecido junto a la promesa de un destino afortunado. Todo lo sonoro sigue bajo mínimos, pero con una intensidad mucho más presente y variable donde aflora ese “ruido musicalizado” tan característico de Piñango. Esta vuelta se convierte, por tanto, en un retorno al origen más allá de lo conceptual.

Los ya conocedores de las prácticas del artista madrileño podrán intuir el esfuerzo de contención y selección que supone este trabajo, de precisión milimétrica de principio a fin para no caer en obviedades mientras se mantiene la esencia del mensaje. Los que no, tendrán ante sí un muestrario del fruto de largos años de trabajo al frente de un MS-20 empaquetado en un disco asequible (permítanme la licencia) que nos abre la puerta a un viaje hacia otros destinos irreales. Y cómo no, a bordo de un Talgo.

David Area

 



 

viernes, 11 de noviembre de 2022

I.R.REAL 10 by Javier Piñango. Edición especial que incluye 17 fotografías de Almudena Villar

 

https://audiotalaia.bandcamp.com/album/i-r-real-10

Javier Piñango (2022): I.R.REAL 10 . Audiotalaia
Publicado por Audiotalaia en formato CD en una caja especial, edición limitada de 100 copias que contienen fotografias y textos que acompañan sus diecisiete temas...
Las imágenes corren a cargo de Almudena Villar (Latimeria Acúfenos) y el artwork a cargo de Edu Comelles...
Disco disponible en Bandcamp para escucha, compra y descarga:
 
I.R.REAL 10 nace de la (casi) necesidad de reconciliarme (sin conseguirlo apenas) con mi ciudad, Madrid, a veces nauseabundo y a veces encantador (quizá de serpientes), siempre embaucador, pueblo echado ahí sobre la meseta, venido de no se sabe dónde... I.R.REAL 10 es mi necesario revolcarme en el fango de estas calles y despachos y jaulas y trampas (por doquier), evocando desde el sonido y la imagen, y también desde estas mismas palabras arrojadas aquí, una hipótesis de tránsito peregrino, de travesía sónica dispuesta a sintetizar mis percepciones, traducidas a sonido, acerca de determinados puntos concretos de la ciudad, localizaciones guiadas más por la improvisación, o quizá la intuición, que por un plan de viaje concreto... "De Madrid al cielo" decían..., vaya usted a saber si no sería un infierno disfrazado de cielo, o tal vez un espejismo o un delirio... Ya digo, vaya usted a saber...
Todas las imágenes de I.R.REAL 10 han sido captadas y procesadas por la cámara sabia, amiga y cómplice de Almudena Villar. (J. Piñango)
 

Ya está aquí i.r.real 10 de Javier Piñango, un recorrido alucinante por Madrid. 
¿Cómo es posible exprimir así un MS-20? Resulta fascinante escuchar los 17 temas de este disco y además he tenido la suerte de colaborar aportando mis fotografías de los enclaves madrileños que eligió Javier para este disco y que además acompaña de unas líneas que desde luego hay que leer.
La verdad, es muy fácil colaborar con Javier, tiene las cosas tan claras (esto ya lo decía Juan Antonio Nieto), al que, por cierto, va dedicado el disco .(A.Villar)
 

 
Track list:
01 nave de motores
02 estación de pacífico
03 estación de atocha
04 hotel mediodía
05 plaza de santa cruz
06 viaducto
07 ópera - los caños del peral
08 callao
09 plaza de guardias de corps - conde duque
10 frontón beti jai - marqués de riscal
11 estación de chamberí
12 canal de isabel II - depósito - santa engracia
13 cuatro caminos
14 azca - túneles
15 canal de isabel II - depósito - plaza de castilla
16 estación de chamartín
17 cuatro torres 
 
Juan Antonio Nieto, va por tí, brindis!!
 
 
 
Reseñas:
 
-"Javier Piñango I.R. REAL 10. Madrid en una travesía de reverberación entrecortada" Estupendo artículo de Javier Hernando en su blog Ojos de músico extraviado
 
 
 

martes, 12 de julio de 2022

Homenaje a Juan Antonio Nieto en la Revista Procedimentum

VVAA (2022): El poder evocador de los sonidos en la obra de Juan Antonio Nieto. Dosier                       de la revista.fanzine Procedimentum. Montilla (Córdoba) España. páginas 1-287

Puedes leer, ver, escuchar y descargar en Procedimentum

Imponente dosier en homenaje a Juan Antonio Nieto en la Revista digital de arte postal Procedimentum. Un exhaustivo repaso a la obra de Juan Antonio y un montón de aportaciones de artistas de todo el mundo. Muchas gracias a todos de corazón.


 
 
Participantes por invitación:
Artistas Plásticos.
 
Alemania: Jürgen O. Olbrich. Argentina: Claudia García / Raquel Gociol / Samuel Montalvetti. Brasil: Hugo Pontes. España: Almudena Villar Calvo / Ferran Destemple / José Luis Campal / Lois Gil Magariños / María José Bellido Jiménez / Pablo Gallardo Bellido / Pedro Pablo Gallardo Montero / Rafael Jurado Córdoba / Sabela Baña / Valdor. EE.UU.: John M. Bennett / Rosalie Gancie. Italia: Ángela Caporaso / Anna Boschi Cermasi / Cinzia Farina / Daniele Virgilio / Marco Bevilacqua / Pasquale Proia / Ruggero Maggi. Portugal: Vanessa Bastos. Reino Unido: Lola González. Rusia: Alexander Limarev.
 
Archivos
Sonoros.
Argentina: Claudio Satuchne / Fernando Laub. España: Alba Morín / David Ramos / Edith Alonso / Ferran Destemple / Francisco Fernández aka microPlex / Gregorio Kazaroff / Javier G. Entonado a.k.a. Arín Dodó / Javier Piñango / José María Pastor / Josep María Soler. STAHLFABRIK / Luis González / Luis Ignacio Marín García / María José Bellido / Pablo Casares / Pedro Bericat / Pedro Pablo Gallardo / Susana López aka Susan Drone / Tomás Flórez. Italia: Daniele Virgilio. Rusia: AITHOC / Víctor Sapronov.
 
Videoarte.
Argentina: Maya López Muro. España: Fausto Grossi. Grecia: Chris Silver T. / Nick Petavrides. Italia: Pasquale Proia. México: Daniela Galván.
 
Textos.
Argentina: Laura Focarazzo. España: Mauri Ibañez.

Yo he tenido el placer de publicar dos fotografías de la serie Mi vida sin ti, tituladas Nuestro olivo y Nuestro limonero
 

 

 

sábado, 19 de marzo de 2022

CAAMSonora Juan Antonio Nieto "Helechos"

He tenido el placer de realizar las imágenes para la acción sonora "Helechos" de Juan Antonio Nieto para el Centro Atlántico de Arte Moderno del Cabildo de Gran Canaria dentro de la CAAMSonora comisariada por Paco Rosique.

 https://www.caam.net/es/actividades


CAAMSonora Acciones sonoras online

Juan Antonio Nieto

El artista Juan Antonio Nieto presenta la nueva acción sonora ‘Helechos’ para el ciclo ‘CAAMSonora online’. Esta pieza audiovisual surge de sus improvisaciones con objetos domésticos de timbres variados y de grabaciones en exteriores. Las imágenes que acompañan a la acción son obra de la artista Almudena Villar (Latimeria) y reflejan el ambiente onírico de la pieza.

Esta interpretación tiene su origen en las diferentes maneras de mezclar los elementos que Nieto utiliza desde hace años en conciertos y álbumes, percusión de objetos domésticos, grabaciones de campo y modificaciones electrónicas. El artista trata y superpone el sonido procedente de estos materiales, junto al registro sonoro de una tormenta y de un mercado callejero. Del resultado total de este proyecto, el autor eligió esta toma; en sus palabras, “la más oscura y densa, la más adecuada para estos tiempos”.

Juan Antonio Nieto
Foto: Markus Gradwohl

 

Juan Antonio Nieto (Madrid, 1961-2022) es un artista sonoro madrileño. Su obra ha sido publicada en compañías discográficas de todo el mundo como Moozak, Marbre Negre, Plus Timbre, Luscinia, AMP, Trente Oiseaux, Mandorla, Experimedia, Impulsive Habitat o Audiotalaia, entre otras. 

En sus composiciones, Nieto utiliza tanto la informática musical como las grabaciones de campo o los instrumentos electroacústicos tradicionales, con los que crea sonidos opresivos e irritantes que, combinados de manera sutil y poética, desembocan en atmósferas cautivadoras e hipnóticas o, como Sarah Vacher escribió: “composiciones en las que, inagotablemente, aletean impulsos y drones de cambiante perfil, en espacios saturados donde apenas si queda sitio para un alfiler. Van recorriendo por su cuenta y riesgo un gran panel de ricas frecuencias que da brillo a una paleta tímbrica estructuradora de extremada variedad y sutileza. Esporádicamente, aterciopelando las abruptas texturas y la crudeza sonora constructivista, se nos acercan cautivadoras entonaciones que agudizan el hipnotismo y avivan la ensoñación”.

Juan Antonio Nieto ha colaborado con algunos de los más prestigiosos artistas de  vanguardia del mundo, como el compositor clásico brasileño Leo Alves Vieira, con el que ha trabajado con el Quarteto de Cordas da Grota; el compositor serbio Igor Jovanovic; el escritor japonés Kenji Siratori, que ha puesto voz a sus composiciones; la turntablista norteamericana María Chávez, la videoartista argentina Laura Focarazzo –colaboración que obtuvo el premio Diario de Levante en el Festival Incubarte de Valencia de 2012—;  el percusionista griego Chris Silver T., el músico argentino Luís Marte, el artista aleman Kris Limbach, el músico español Javier Piñango, con el que forma un dúo estable desde 2015, el dúo español Oikos, el músico sueco Metek, el artista polaco Robert Lisek, el músico chileno Mika Martini, el videoartista Roland Quelven, o el músico colombiano David Vélez.

Su música ha sido incluida en diversas instalaciones artísticas como en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Centro Cultural de España en Buenos Aires, el festival Fuga Lab, el Festival Moozak de Viena o el Abstracta cinema festival of Rome. En febrero de 2012, el programa de RNE ‘Ars Sonora’ le dedicó un programa monográfico sobre su obra.

Como artista invitado de La Orquesta Mundana, actuó en el Museo Reina Sofía de Madrid. Juan Antonio Nieto es asimismo miembro del Hypermodern Group, un proyecto de improvisación libre que incluye entre sus filas a artistas como Frank Vigroux, Le Quan Minh o la leyenda de la percusión Han Bennink. En 2016 ganó el concurso internacional de Arte Sonoro Radical dB. La revista Procedimentum realizó un número monográfico y una convocatoria dedicada a su obra. Además, ha comisariado el Festival Acúfenos de Madrid, varios eventos musicales en Latimeria y series de conciertos en Medialab Prado con el colectivo GRS.

Enlaces de interés:

http://pangea-juanantonionieto.blogspot.com.es/
https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Antonio_Nieto_(Pangea)
https://juanantonionietopangea.bandcamp.com/
https://soundcloud.com/juanantonionieto

sábado, 15 de febrero de 2020

Luis Marte (2020): A Picture. Plus Timbre PT098

El músico argentino Luis Marte nos pidió a siete fotógrafos que le enviásemos una foto y una grabación desde el mismo lugar desde donde se tomó aquella. El resultado que ha conseguido Luis ha sido fantástico. 
http://www.plustimbre.com/releases/0982020.html

https://plustimbre.bandcamp.com/album/a-picture



Aquí la parte gráfica y sonora de mi colaboración



martes, 4 de febrero de 2020

VILLAR, Almudena (2020): “Hora Crepuscular, Maja Ratkje. Una Artista Inspiradora en la Fotografía de Latimeria Acúfenos” Procedimentum nº9

En enero de 2020 se ha publicado el número 9 de la revista-fanzine Procedimentum donde publico el artículo titulado Hora Crepuscular, Maja Ratkje. Una Artista Inspiradora en la Fotografía de Latimeria Acúfenos en el que repaso la obra de la artista noruega Maja Ratkje y en una segunda parte muestro mis trabajos fotográficos.
Puedes leerlo y descargarlo aquí


Procedimentum es una revista digital, dirigida por Pedro Pablo Gallardo focalizada en el arte contemporáneo y en la que se presta especial atención al arte sonoro y la música experimental.



https://www.revista-fanzineprocedimentum.com/contenido/revistas%20publicadas/revista%20fanzine%20procedimentum%209.dwtr


ÍNDICE del nº 9:
1. Gallardo, Pedro Pablo (2020). "Montajes Construxistas. Serie Bisagras 003
2. Bullón Acebes, Raquel (2020). “Poémes de mon Affection y la Obra de Der Wexel”.
3. VILLAR, Almudena (2020). “Hora Crepuscular, Maja Ratkje. Una Artista Inspiradora en la Fotografía de Latimeria Acúfenos”.
4. MORÍN, Alba (2020). “Buscando Nexos entre Lenguajes Paralelos. Trazando Universos entre Música y Acción. Conectando Momentos entre Sonido y Cuerpo. V i v i e n d o e n e l e n t r e: Alba Morín”.
5. ALONSO, Edith (2020). “Música Electroacústica: Edith Alonso”.
6. Jurado Córdoba, Rafael y Olivencia Ibañez, Victoria. (2020). “Olvidópolis: Ciudad Alzheimer”.
7. GALLARDO MONTERO, Pedro Pablo (2020). “Recensión. Mute Sound: 1 Minute Autohypnosis CD 43”.
1. GALLARDO MONTERO, Pedro Pablo (2020). “Montajes Construxistas. Serie Bisagras 003”. Montilla (Córdoba): Revista-fanzine Procedimentum nº 9. Páginas 5-29.

sábado, 8 de junio de 2019

Juan Antonio Nieto: Dry Grass. Marbre Negre 2019

El nuevo disco de Juan Antonio Nieto "Dry grass" editado en el sello de Barcelona Marbre Negre lleva foto mía en la portada

https://marbrenegre.bandcamp.com/album/dry-grass


"Dry grass is an album of my particular vision of concrete music, twelve tracks full of crunchy and extremely phisical sounds; objects of all kinds and field recordings are used in different ways for each of the themes, which still remain very different from each other, they work perfectly as a unitary whole."  Juan Antonio Nieto


Photo on cover by Almudena Villar, Cover art by David Área.
Released on Marbre Negre label on may 19th 2019. CD digifile. Limited editio 50 copies.